Le Bachelor Canadien en Théâtre Musical est une formation complète qui prépare les étudiants à exceller dans les disciplines du théâtre, de la danse et du chant. Ce programme combine l'art de la performance scénique avec une solide formation en technique vocale, en danse et en jeu d'acteur, offrant aux étudiants une expérience immersive dans l’univers du théâtre musical. Les étudiants apprennent à interpréter des rôles dans des productions musicales, à développer leur présence scénique et à maîtriser les techniques nécessaires pour réussir dans le monde du spectacle.

Objectifs de la formation :

• Maîtriser les compétences de performance scénique : Développer la capacité à chanter, danser et jouer en même temps, en mettant l'accent sur l'intégration des trois disciplines dans des productions musicales complexes.
• Explorer le répertoire du théâtre musical : Étudier et interpréter des œuvres classiques et contemporaines du théâtre musical, des comédies musicales à succès aux productions moins connues mais innovantes.
• Améliorer la technique vocale : Acquérir une maîtrise complète du chant, de la projection vocale, de la respiration et des techniques vocales adaptées aux exigences du théâtre musical.
• Perfectionner la danse et la chorégraphie : Développer des compétences en danse, de la danse classique à la danse moderne, en passant par le jazz et le hip-hop, en apprenant à adapter les mouvements aux exigences des scènes musicales.
• Renforcer les compétences en jeu d'acteur : Apprendre à incarner des personnages de manière authentique, à comprendre et à transmettre les émotions à travers l'expression corporelle et verbale.
• Acquérir une connaissance du processus de production : Savoir comment travailler avec une équipe créative (réalisateurs, chorégraphes, chefs de troupe) pour une production musicale, du casting à la performance en passant par la répétition et la mise en scène.

Compétences acquises :

• Chant et technique vocale : Apprendre à chanter avec maîtrise, en contrôlant la respiration, l'intonation, et la projection de la voix dans des contextes de performance.
• Danse et mouvement : Développer des compétences en danse, y compris la chorégraphie et l'interprétation des mouvements corporels dans des productions musicales.
• Jeu d'acteur : Perfectionner les techniques d’interprétation théâtrale, de la lecture du texte à la mise en scène, en comprenant les motivations du personnage et l’évolution de l’histoire.
• Prise de scène et présence scénique : Acquérir des techniques pour captiver le public, développer la confiance en soi et une forte présence scénique qui soutiennent une performance en direct.
• Interprétation de rôles complexes : Apprendre à interpréter des rôles dans des productions musicales de différents styles, des comédies musicales classiques aux productions modernes et expérimentales.
• Connaissance de l’industrie du théâtre musical : Acquérir des compétences pratiques sur le fonctionnement de l’industrie, du processus de casting à la gestion d’une production musicale en passant par la commercialisation d’un spectacle.

Débouchés professionnels :

• Acteur de théâtre musical : Interpréter des rôles dans des comédies musicales, des productions théâtrales et des spectacles de cabaret, sur scène dans des théâtres et des productions à grande échelle.
• Chanteur/Interprète : Performer en tant que chanteur dans des spectacles de théâtre musical, des concerts en direct ou d'autres événements musicaux.
• Danseur/choregraphe : Danser dans des productions musicales ou créer des chorégraphies pour des spectacles en tant que danseur professionnel ou chorégraphe.
• Metteur en scène/Directeur artistique : Diriger des productions de théâtre musical, en supervisant la mise en scène, les répétitions et l'ensemble des éléments créatifs du spectacle.
• Producteur de théâtre musical : Superviser la production de spectacles, gérer les budgets, les équipes et les aspects logistiques tout en veillant à la réussite globale du spectacle.
• Professeur de théâtre musical : Enseigner les disciplines du théâtre musical dans des écoles d'art, des académies de théâtre ou des institutions éducatives spécialisées.
• Directeur musical : Diriger les aspects musicaux d’une production, y compris la direction des répétitions de chant et l’orchestration des compositions musicales.
• Consultant en production de théâtre musical : Fournir des conseils et des stratégies sur la mise en œuvre et la production de spectacles, en apportant des solutions créatives et techniques adaptées à la scène.

Pourquoi choisir ce ​Bachelor?

• Formation complète et diversifiée : Ce programme permet aux étudiants de se perfectionner dans les trois disciplines clés du théâtre musical : le chant, la danse et le jeu d'acteur, en offrant une formation équilibrée et exhaustive.
• Approche pratique et immersive : Le programme met l’accent sur l’expérience pratique, avec des performances régulières, des projets de groupe et des spectacles en direct qui permettent aux étudiants de se préparer aux exigences de l'industrie.
• Encadrement par des professionnels de l’industrie : Les étudiants bénéficient des enseignements et du mentorat de professionnels actifs dans le théâtre musical, incluant des réalisateurs, des chorégraphes, des producteurs et des artistes de scène.
• Exposition à l'industrie du théâtre musical : Grâce à des partenariats avec des compagnies de théâtre, des productions et des festivals, les étudiants ont la chance de travailler sur des projets réels, de se produire en public et de se constituer un réseau professionnel.
• Développement d’un portfolio scénique : Les étudiants créent un portfolio de performances, de vidéos et de projets de scène qui peuvent être utilisés pour des auditions et pour la recherche de futurs emplois dans l’industrie.
• Carrière dans une industrie dynamique : L’industrie du théâtre musical est en constante croissance, offrant de nombreuses opportunités pour les artistes polyvalents qui possèdent des compétences dans les trois domaines de la performance.

Le Bachelor Canadien en Théâtre Musical est donc une formation idéale pour les passionnés de théâtre, de chant et de danse, offrant une combinaison de compétences artistiques et professionnelles qui permettent aux étudiants de se lancer dans une carrière dans le monde du spectacle et des arts de la scène.